martes, 6 de julio de 2010

Desde hoy una vuvuzela celeste para los que pudieron ser vices, campeones o medallas de bronce


Llegó lejos nuestro maestro de una  escuela del Cerro en la calle Grecia, a quien según él mismo contara a los medios, las madres de los ñinos preguntaban si tenía parentesco con  el Tabaréz de la Curva. Sonreía el siempre educado y amable maestro. Indudablemente que no, pues aquél Tabárez era un saladerista del siglo XIX, de los muchos que tuvo el Cerro de Montevideo. Llegó lejos nuestro maestro que cual Jesualdo y Soler no era uno de los mediocres y que además nos deja la enseñanza de que la escuela y la enseñanza pública no son incompatibles, es más la educación podría orientar en estos sentidos, con los deportes y las técnicas de preparación y salud  de los cuerpos, ya desde la escuela primaria. 


domingo, 4 de julio de 2010

El monstruo de Piedras Blancas descubierto, brujas y aquelarres que esperan



Hay internautas uruguayos que escandalizados se han preocupado de negar que en Piedras Blancas  hubo un moustruo, que el film es ignorante al respecto de un conocimiento de la localidad y el país. El film, por tanto, erra sobre el país y el barrio, como tantas otras producciones de Hollywod que intentaron recrearse en el Río de la Plata,verbigracia La batalla del Río de la Plata o denigrar a un país, tal una producción de Steven Segal. Efectivamente, en la Piedras Blancas del Nordeste de Montevideo no hay mar, es un barrio rururbano, ni castilllos y escaleras de caracol, ni mujeres que gritan cuando un moustruo  verde y baboso horripilante aparece. Es que The mouster of Piedras Blancas se rodó en la costa marina de otra Piedras Blancas, la de Venezuela. Piedras Blancas son muchas las que hay en el mundo y merecerían una artículo aparte. No gritaran las mujeres pero que hemos encontrado un monstruo, más bajo que el verde y sin pelo, eso si, algo al "ñudo que lo fajen" subiendo o bajando por una de las calles de Piedras Blancas, todos los días y a cualquier hora, para entrar a una casa y visitar a un amigo nuestro, al que llaman el fantasioso, hemos encontrado si. Ese es........pondría su nombre ya que no sabe leer bien pero es un simple que no se lo merece y además se lo voy a decir. Claro que primero le voy a mostrar el film de Irving..... que nos honra, ja ja al citar a Piedras Blancas. Honrará a las otras piedras blancas del Uruguay, a la Piedras Blancas de Asturias, que en estos días entraron a mi blog o a la de Argentina, quizás a la de Venezuela, donde se rodó el film ? qui lo sa. Por cierto que puede conectar o estimular para contar (en cuanto personaje los mousntruos, hallowing y brujas son norteños, medievales y especialmente los moustruos tributarios de las escatologías cristianas y las mitologías paganas) leyendas urbanas, creencias campesinas y criollas sobre aparecidos, luces malas, fantasmas y casas fantasmales, aquelarres de brujas que esperan, espiritismos de famosos politicos que vivían en Piedras Blancas. Y hacia ellas vamos. Para empezar un castillo misterioso había en la Piedras Blancas del 900, así llamado por la prensa de oposición al radical Don Pepe, un "fort chabrol" calificó Fray Mocho y en uno de sus miradores, una escalera de caracol, donde se dice que bultos misteriosos caían cuando se ascendía por ella y cuando la casa quinta de Jose Batlle y Ordóñez se transformó en el actual museo. Es que en toda casa quinta antigua siempre hay fantasmas. Será éste el de la infortunada hija del presidente que murió tuberculosa un día de febrero de 1913? O el de otros tantos fantasmas: el pintor Saez, Matilde Batlle Pacheco o Rosa Irigoyen la mucama. Todo museo es siempre una galería de muertos sino se le activa para servir al presente. Una vez que la gente entra a estas casas o museos, comienza a poblarla de leyendas y sábanas blancas, jamáz se les ocurre pintar las sábanas de colores. Parecería que los antiguos fueran los constructores de leyendas. Sin embargo, esta modernidad es prolífica respecto al museo y cada vez que se abre llegan los curiosos preguntones para saber si hay vampiros, ruidos extraños, aves que vuelan en las noches o faltaba más, símbolos masones.Los espiritus no tienen mucho que decirnos, escribía Josè Batlle y Ordóñez y Arena, Don Domngo, su secretario y amigo encargado de sus intereses en Montevideo y Piedras Blancas, cuando aquél viajó a Europa, al recordar a un espiritista ingenuo que visitó su casa, reveló a quien lo entrevistaba "Bolo es un espiritista ingenuo, al oir un ruido pensó que era un espiritu. Salimos y era el ruido del molino". Connotados o sospechados espiritistas Batle y Arena si creían en un dios infinito, Don Pepe, o en supersticiones norteñas, de Tacuarembó, Domingo Arena. El dios de Batlle era el universo infinito y la casa de Arena un lugar para la práctica de superticiones: herraduras de siete clavos, creencias de que la locura de su hijo segundo se debía a una brujería que le habían hecho con una vela dentro de una calabaza, por cierto connotaciones de brujas europeas.
Después que la quinta de Batlle y Ordóñez en Piedras Blancas fue abandonada a la muerte del reformador, los vecinos comenzaron a ver luces malas y en los ómbues casi siempre las colocaban. Brujas y aquelarres como los medievales de la foto de Bellas Artes que pondremos no encontraremos. Las brujas criollas son las curanderas y últimamernente todo tipo de "brujerìas" achacadas a la umbanda. El nordeste desde tiempos modernos y premodernos tuvo y tiene sus curanderas. El Dr´Brazeiro las estudíò desde la visión racionalista de un mèdico de barrio en su libro Supersticiones y curanderismo (1979). Lobizones y animales licantròpicos solían salir por la Piedras Blancas de los años 60. Cuentan los vecinos emigrantes del interior y del norte del país, que por aquéllas èpocas un lobizòn salía arrastràndose todos los viernes con su bolsa y cortejo de perros ladradores y asustados, en la calle Dunant. Hasta que un grupo de vecinos racionalistas e incrédulos, cansados de no poder dormir, decidieron una noche saber si efectivamente se trataba de un engendro del demonio. Esperaron al licantròpico en una esquina y con un palo le dieron una soberana paliza. Parece que se volvió humano de un golpe o de muchos, el infortunado vivo  y desde aquélla noche los vecinos no solo durmieron bien sino que ya no fueron importunados por tan sobrenatural animal.  CONTINUARA

viernes, 25 de junio de 2010

Lecciones de molinos, ladran Sancho en la Cuchilla Pereira y leñadores de la memoria

 

 Esta fue la ùltima lección de un padre a su hijo, una lecciòn de molinos.Hacìa poco que el hijo había leìdo la autobiografía de Henry Miller, se disponía a escribir un cuento sobre molinos y hacía mucho que ambos habían estado en contacto, admirado y hasta construido, como vemos en la foto, un leñador que funciona, como los molinos de viento, cuando el viento sopla, ulula y zumba, sea en las cuchillas, en las chacras o quintas de todo el paìs, el Nordeste o Montevideo.El padre explicò aquèlla noche como eran los molinos de metal y los elèctricos. El hijo preguntaba y aportaba sus fotos o recorridos por los molinos de cereales del Nordeste. Recordaba su propia infancia y adolescencia de molinos en una granja de Paysandù y a la vez incentivaba la memoria infantil para quien las vacaciones en la granja habían sido  las inolvidables y mejores de toda su vida. Su comienzo vacacional eran el regreso  de su padre ya adulto y con una familia constituida.Extraño juego de la memoria que invertìa los papeles, los acumulaba, los sintetizaba, volvía el tiempo maleable y eterno y quería convertirse en cuentos, hobbys y relatos. Molinos de metal, el memorizado, uno del que se extendían unos caños para regar por los surcos de la chacra; el elèctrico que giraba a mayor velocidad destinado a iluminar las noches de la casa de campo. Hay uno en el medio de la calle San Cono, ejemplificò el padre. Miller escribiò que el mejor momento en que conociò a su padre es cuando se estaba muriendo. Què làstima y antes tal vez habían sido unos autènticos extraños? Era aquélla una perfecta lecciòn de molinos porque mientras hablaban se entendían  y en todo estaban de acuerdo. El hijo ya no recordò ni a Miller ni a Miguel Hèrnàndez, el viento quizàs soplaba esa noche, cuando ambos ignoraban que muy cerca la segadora esperaba. No se sabe de donde, como y porque ayudaba a las partidas, cual era la causa exacta de su presencia, a la que se podía dar incontables teorías, explicaciones y detonantes.  NI tampoco su aspecto,de blanco y con la clàsica guadaña, era una agricultora del norte que venìa a buscar al padre? de negro y alzándose encima del hombre izquierdo, segun otras culturas ? Estaba allì y si el jugador de ajedrez se lo hubiera preguntado, es posible que hubiera contestado, cual uno de los sellos del fim, yo soy ignorante. La parca llegó y se fue. Sin embargo no pudo llevarse la lecciòn de molinos, el cuento, los documentos sobre molinos del hijo, el leñador de la memoria, el amor entre un padre y su hijo, los recuerdos de las vacaciones y de tantos años de haver vivido juntos.   
Ni tampoco podìa arrasar con los molinos construidos desde la prehistoria por quienes habìan poblado el Nordeste, los dueños primordiales de estas tierras, minuanes, charrùas y otras etnias desconocidas, que al borde de los arroyos o junto a sus elevaciones, donde hubiera àrboles frutales, eran utilizados, los molinos y sus manos, para moler granos, frutos o pescados. Además otras tecnologìas eòlicas o antieòlicas instrumentaban para protegerse del viento o impulsarlo a su favor, en la vivienda, la caza menor o mayor. Antieolos eran los llamados "paravientos" de origen pampa y patagònico, la vivienda indìgena armada con esteras de bañados y al introducirse el ganado vacuno o caballar, en el siglo XVI, clavada con palos para sostener los cueros de los animales de la corambre. Venablos, flechas y boleadoras fueron impulsadas a favor o en contra de los vientos suaves de estas cuchillas o violentos sopladores desde el mar. De los molinos de granos indigenas, construidos  por los cazadores inferiores o superiores, pasamos a los molinos de agua que los conquistadores españoles trajeron al Plata. El màs antiguo del que tenemos noticia es el levantado por un poblador del llamado Operativo Patagonia, en el actual Maldonado, todavía sobreviviente pero en ruinas. Es de fines del siglo XVIII y fue la obra de.......... oriundo de ......., poblador   cuyos ùltimos días trascurrieron en la banda oriental, cuando su destino original, segùn los caprichos antiingleses de la corona española, hubieran sido las desoladas y frìas tierras de la Patagonia, en 1779. Operativo fracasado que dio a la banda oriental el mayor contingente poblador para aquèlla època. A partir de principios del siglo XIX es que comienzan a aparecer los tìpicos molinos manchegos en Montevideo y luego en juridicciones del interior de la banda. Molìan los maìces y trigos tanto de Montevideo como de la ya incipiente agrìcola Canelones, El "inverosimil Quijano" contra quien combatirìa el inmortal Quesada, quejàndose Sancho de la locuras de su caballero amigo, comienza a funcionar en el  Nordeste durante o posterior a la guerra grande. Entre otros como los del Galgo en el pueblo de la Restauraciòn; Lagardera en Maroñas, los dos que sobreviven detràs de la Iglesia Santa Gema (curva de Maroñas), los dos de Raffo en Raffo y Millàn o viceversa. Sus piedras de moler fueron en algunos casos construìdas con las piedras nativas de cuarzo blanco, piedras blancas, extraìdas de los pagos del Manga o cercanas al saladero de Legris, que en el correr del siglo XX dieron nombre al barrio homónimo. El molino manchego de la Cuchilla Pereira perteneciò al inmigrante Casinelli muerto en las cercanìas por un furtivo ladròn. Funcìonò hasta la dècada del 20 del siglo ibidem moliendo trigos y maìces, haciendo los gofios, que los canarios habían traìdo como manjar desde las "Irlas". Sobrevive ruinoso al costado de una de las màs antiguas escuelas del lugar, la de Peñarol. Se entra por el Camino de los Molinos hasta llegar casi el camino Cuchilla Pereira. A la izquierda una alameda nos conduce al "gigante" de novela, una chacra delante en la que encontramos lascas indígenas y màs allà el observatorio astronómico Los Molinos. Con que otros molinos seguir? Regresamos hacia el molino elèctrico de la calle San Cono, el que motivara las lecciones de molinos, del que solo sobrevive un spectrum, es decir una foto y a un molino de metal, bombeador de agua, que se alza atravezando chacras y ex invernaderos de flores, por el Camino Conocido por Repetto, inusitado nombre para un camino.

viernes, 28 de mayo de 2010

El nombre de la rosa en las abadías de Piedras Blancas



He encontrado a Guillermo-Adso por los caminos rumbo a las abadías de Piedras Blancas. Un Brunello prueba la sagacidad del maestro y el camino o ellos han dado vueltas espirálicas para en el oriente de Piedras Blancas entrar a una de  las ricas abadías. A pesar de que no se encarama en elevado risco propenso a las tormentas, relàmpagos terroríficos y nieves casi perpetuas, ni tiene muros de celeste solemnidad, tiene si un scriptorium y una biblioteca cerrada a cal y canto, tanto para los buscadores de documentos como para los simples visitantes, Es suficiente contar con un laberinto, una biblioteca, un libro perdido,un investigador, una historia que narrar, eso si una serie de crimenes o enigmas, para plagiar a Eco, claro que metafóricamente y siguiendo sus métodos de investigación o cambiándolos a todos.  

VOY RUMBO A LOSLABERINTOS                                                                                                                                                                                                                                                                                                

Puedo ubicar mi laberinto en un barrio, un almacén, un gabinetti de curiosidades, una feria (la de los ladrones , por ejemplo, ja) en la cima de una montaña, "niemeriana" en cuanto a sus circunvoluciones que nos conducen a la cima de cuadros en Niteroi, ubicarlo en mis sueños y entonces en mi interior, como siempre le sucede a los escritores, incluyendo a Eco. Estos se pueden descubrir sobre almohadones persas, estatuillas egipcias sobre las repisas y las miradas detenerse en un monje que reflexiona observando por una ventana. Soy nostalgioso del Rembrand del edificio céntrico. Los simples e inteligentes han preguntado ¿ quién es Guillermo? y ¿cuál es el titulo del libro y su significado? El título parecía claro y sin embargo resultó oscuro y farragoso. Llevó a los simples por significados de diccionario o a consultas directas, cuando en realidad debía dejarse a la lbre interpretación. También asi lo hicieron. Así con la palabra Albardón, una palabra que los albergaba a todos ellos. Los pobres o cultos simples buscaron y buscaron, Había tanto que leer. Sin embargo, una niña lo encontró enseguida aunque más no fuera su significado. Bastó abrazar al libro pues sabía que su abuelahabía declarado allí sus recuerdos.                                                                                                                                                                                                         La abuela ya no estaba. Su traza quedaba en el lbro y en los sentimentos de su ñieta. Por tanto, no era este un libro para leer sino por primera vez en la historia un libro para abrazar. El libro se leía a través de un gesto emocionante y amoroso. Ese título como el de Eco contenía una intención conciente o inconciente de despistar, laberinto del titulo, que el lector trabajara sobre él. El entero libro o novela dejaría fluir las certezas de Foucault : un libro es libro de otros libros, lecturas de lecturas y a poco de adentranos en El nombre de la rosa, afloran Engels, Aristóteles, antiguos y modernos, clásicos griegos y romanos, escritores cristianos y latinos, en latín, del cual desconozco todo, salvo los comunes per se, sui generis, quo vadis? saltarín. También los libros anteriores de Eco. Más que nada Arthur Conan Doyle. Sino como sería posible Guillermo y Sean Connery para Annaud. Además nuestro querido belga Poirot. No creo que en  la inmensa y erudicta biblioteca de Eco brillara la ausencia de Miss Agatha Cristie. Ese título del libro en Piedras Blancas es El albardón de la Cuchilla Grande y el de Eco, ya lo sabemos. Pero a quién se refiere? La rosa es polisémica escribió en las Apostillas, el semiótico boloñez. Yo me afilio a que ese nombre es el de la muchacha en la cocina de la abadía y a la experiencia virgen y primeriza de Adso, aún a su dulce recuerdo de la vejez. Sino hubiera existido el film y fuéramos erudictos o simples lectores, qué pensaríamos y qué actitud tomaríamos respecto a la novela ? Sin embargo, creo que ya es lugar común, primero leímos la novela o vimos el film y en ambos casos surgió el oximoron maravilloso-decepcionante. Quízás el oximorón pueda presentarse musicalmente embroncado porque le han prohibido dsifrutar de "ese amante bandido", escudàndose contra la cultura en los derechos  de autor, el màs adecuado para el tema que estaba escribiendo, ya que el "amante" cantaba en una biblioteca laberintica, mimetizàndose en dos personajes, uno alusivo a Guillermo y el otro a los demonios de la abadìa.  
 

No obstante la rampa "nimeriana" nos invita a subir


Si hubiéramos empezado por estos tiempos actuales, internet y youtube mediante, nos encontraríamos desde sesudos análisis hasta disparates y basura que destrozan el film. Solo aptos para un estudio a lo Right Mills o en el estilo de Apocalípticos e integrados, ya que estamos buceando en  Eco, sobre la sociedad y cultura pos o sobremoderna. En cambio, vimos el film a poco de estrenarse y luego leímos la novela. Maravillas del film son:  los escenarios y la fotografía,los actores y sus actuaciones. Desconocidos la mayoria de ellos por estos lares, salvo Sean Connery y M.Lonsdale, el abad (actuó en el Chacal) pero con largas carreras en Hollywod y Europa. También la dirección y los recursos filmicos de resolución. Del lado del libro, es decir de la novela de Eco: la erudicción y creatividad en la construcción de categorías y nombres sobre plantas, sectas y personajes, entre otros; la arquitectura del laberinto, un logro personal y en colage de Eco, la complejidad de la trama histórica en cuanto a luchas e instituciones, los conocimientos de Eco sobre medicina, naturaleza, artes y ciencias medievales y renacentistas. Lo decepcionante en la novela, es que nos encontraremos con un  Guillermo que no es Sean Connery, por lo menos físicamente, ni tal vez imaginarnos como son cada personaje. Para eso está el film. También los croquis de Lumen sobre el laberinto, un mal dibujo inentendible, al que la imaginación de la narración lo sustituye creo felizmente. Cruzando hacia la valla del film, no respeta a la novela en cuanto a la fidelidad histórico narrativa, es el toque trágico y hollywodiano del director. Pues Remigio, Salvatore y la campesina (el nombre de la rosa) no son quemados sino llevados a Avigñón. Además Remigio aparece como el rebelde, contestatario y luchador dulcinita frente al tribunal inquisitorial y la hoguera, cuando en realidad fue un traidor a la secta, refugiado en la abadía y tal vez odiado por los campesinos, ya que era el cobrador de impuestos. También la sorda y sórdida lucha por el cargo de bibliotecario, una microlucha de otra siempre mayor en la historia de la iglesia católica, el enfrentamiento entre los "italianos" surgentes en esta època y los extranjeros, la Europa unida frente a los posteriores estados nacionales, y que llega hasta Juan Pablo II.  Quienes son aquí los mejores personajes, por cierto muy variable según cada cual y cada uno? Se lo he preguntado a un amigo y el muy cuadrado, maestro del rigor, me ha contestado: Bernardo Cui. Un funcionario sin dudas y dobleces, sabe lo que quiere y adonde va, argumentó. Los otros son traidores, Remigio, por ejemplo, continuó. Agregó que le apasionaron Salvatore, el boticario, algún "sodomita", en términos medievales, entendámonos. Rió abundantemente de Salvatore, un culto ignorante, valga el oximorón, otra vez. Sobretodo  se ha explayado sobre el herbolario, siempre en su torre de marfil, con sus plantas y yuyos, despistado y en otro mundo, mientras la abadía se revuelve y sacude por los crimenes y la sodomía. Claro que las suele explicar científicamente, a una distancia casi objetiva.   Nada pues de Guillermo, Adso, Jorge, el abad, va a contracorriente este maestro del rigor. Quién es Guillermo ? volvieron a preguntar los simples en Piedras Blancas y parece que se lo preguntan muchos quienes leen la novela y ven el film. Contestan Guillermo de Occan o Francis Bacon, en quien suele inspirarse y citarlo el Guillermo de la novela. No lo creo. Ya en otras de sus obras La estructura ausente, Eco discurre por las admiraciones de Sherlock, sus métodos de investigación, sus hipótesis y abducciones, representa un modelo a aplicar. Por tanto, Guillermo es Sherlock Holmes imitado en la novela. Y Adso es el Dr Watson, su admirador, pero en el papel de joven. Y en Piedras Blancas quienes se le acercarán ? Quizás cualquier vecino de la esquina y tampoco  cualquiera. Prefiero a un maestro de escuela y a una dupla que se le parezca, realmente. Creo haberla encontrado y sus nombres y estampas son como el revés de la novela, un espejo invertido. Se llaman Pío-Mito. Qué gracia, Pio tenía el modelo del cuerpo de Adso y Mito el de Guillermo, uno bajo y el otro alto, Pío era el hombre mayor,modelo a seguir para el adolescente-joven y Mito el joven, admirador de Pio. Aquí no había nada de crímenes ni de falsas relaciones sino como reflexiona Eco en la novela para ese tipo de amor puro. Nada de heroísmos novelescos o de mass media. Apenas unos partidos de fútbol en el barrio, el joven que conversaba en la carpintería de su mentor, leía sus libros y una vez pudo salir bien trajeado a un baile, pues el maestro le prestó la plata para comprarse su primer traje. Era la època de usarse traje. PIO-MITO es también mitologías del recuerdo a las que cave citar uno de los poemas de Pío, dedicado a las abadías de Piedras Blancas, como analizaremos. Aunque parezca este poema un manifiesto anticatólico y anarquista, no lo era en la vida cotidiana de Pio. Si hubiera vivido su juventud en la España republicana tal vez hasta hubiera quemado iglesias y curas. Pero al vivir en tierra de paz y de vacas gordas y a unas cuadras de la "sombra" que había impedido antes de 1936 que una parroquia se levantara en Piedras Blancas, es decir la sombra anticatólica de Don Pepe Batlle, era un anarquista que podría haber sido amigo de la sombra batllista. Entonces lo sustituía siendo amigo del "santo" cura de la parroquia y frecuentador de su iglesia. Se escudaba en el pretexto de que le atraian las arquitecturas de las iglesias, le confesaba a los vecinos    Hete aquí el poema.   Tengo pena por Uds católicos, pues no han visto nunca el cielo. Formado de pueriles fantasías/y hecho a una medida os lo dieron/ ¿Cómo mirar el infinito azul en extasis poético?/ Si esta lleno de fantasmas, de muertos, de culpas y de arrepentimientos/ ¿Como gustar la pureza de una estrella si a su lado hay un alma en sufrimiento?/ Como sentir esa emoción magnífica cuando el aerolito rasga el firmamento/ si vuestros labios musitan: !alma en pena"/ y la superstición os invade en el recuerdo/......../ No busqueis vuestra paz en las iglesias y rezando un rosario arrodillado/ Ella está en los buenos procederes del corazón y un cerebro equilibrado/ Mi cielo es tan puro, tan poético/tan llenas de luz son mis mañanas/que anelo para Uds una aurora/cual la noche estrellada de mi alma. >(1957:14).                                                                      Lo afirmaba también su amigo, el cura Tuccilo, santo Guarechi de Nuestra Señora del Rosario de Nueva Pompeya,  los buenos cristianos son los buenos de corazón  y los prefiero a los que siempre van a misa. A su manera también la "sombra", quien era un deísta espiritualista, cuando le decía a Don Domingo Arena : la única moneda segura para entrar al otro mundo es la bondad.

 FALTA UN ENCUADERNADOR EN LA ABADIA   

Es notable la descripcíon de Eco sobre el scriptorium y la biblioteca, sus oficios y oficiantes, el paciente trabajo de los monjes copistas y miniaturistas, las miniaturas dibujadas y coloreadas, el indice de libros y los instrumentos de copias. Sin embargo, le ha faltado algo a nuestro semiótico y no hay más remedio en este asunto de las llamadas completitudes redondas y cerradas, para que aparesca el deseo, faltó un encuadernador en la abadía. Una mañana o tarde, no recuerdo, se presentó uno de estos extraños individuos en las varias bibliotecas y abadías de Piedras Blancas. Le tocó el turno aquélla vez a la parroquia del barrio pues a la biblioteca del este, el iluso iba con su estúpido curriculum y osaba ofrecer sus servicios gratis para reparar los miles de libros rotos que allí había o los documentos históricos. Esto nadie lo va a creer, sobretodo en un país donde se llama a la solidaridad, al trabajo voluntario, a la erradicación de la pobreza mediante la ayuda mutua, a la participación no remunerada, etc. Cierto que el iluso iba con doble intención. Decíase a si mismo : si colaboro gratis un tiempo tal vez un trabajo allí me brinden ya que estoy desocupado y necesito trabajar. Parece que se la captaban y cuanto más abultado el curriculum, peor. Que era eso de varios títulos, uno hasta universitario y venir aquí a exhibirlos, desde ese barrio, no imposible, clamaban o pensaban los burócratas. El estúpido recibía entonces las gracias y naturalmente, un sello de  "recibido", que era eso  de colaborar? no imposible, que siga todo roto, tirado, a quien le importan estos libros. Sin embargo, aquélla tarde lo recibió el Don Camilo de Piedras Blancas. Para él la doble no era doble sino "noble intención " ante  un extraño que le decía "quiero trabajar". Entonces, a diferencia de Eco en su novela y de los burócratas, le dijo "falta un encuadernador en la abadía". Apenas que le entregó un misal al desconocido, era más que nada una promesa y un aliento, quien a los días lo devolvió encuadernado. Don Camilo , es decir Tuccilo, pagó el trabajo y ya no volvieron a verse en estas lides de los libros. Tal vez, en otras vueltas "niemeranas"  volverían a encontrarse y el relato seguir así otros desenlaces,

FICHAS TECNICAS DEL FILM, MANUSCRITOS ROBADOS Y GUILLERMO  SEAN CONNERY QUE SE ME HA CAIDO COMO DE UN PLUMAZO....O ENVUELTO EN LLAMAS POR EL TORREÒN DE LA ABADÌA..... de Marbella, las Bahamas y aunque les cueste creer a 12 kms de Piedras Blancas, en los bancos de la Ciudad Vieja, ja ja

El maestro se enfermò, recuerden, años despuès y muriò de una peste, de las europeas, escribiò el Adso viejo en el Nombre de la Rosa. Ahora resulta que la novela podrìa contarse de otra manera. Guillermo huye del monasterio abadìa, con un..... manuscrito robado, dinero de ventas inmobiliarias en el burgo màs cercano, atravieza los paìses europeos y deposita letras con usureros flamencos. George de Burgos lo sabe, el personaje màs coherente, decide perseguirlo, es un extranjero español, todo coincide, libra orden de captura para que se presente a los tribunales. Guillermo le contesta desde Escocia que està enfermo. El español no puede hacer nada, no hay tratado de extradiciòn con las islas. Què magnifica adaptaciòn! Pero me faltan los bancos de Montevideo a 12 kms de Piedras Blancas. Entre 1300 y pico europeo y el montevidi del 1500 y pico o el banco Comercial de mediados del XIX no hay forma de arreglar esta historia de novela. Què salto, no hay màs remedio que llegar y apelar al agente 007, en definitva a Sean Connery en nuestra màquina del tiempo. Con todo, es tremenda la desilusiòn que tenemos. Còmo lo van a mesclar con Muñoz y la Pantoja y ademàs con la plaza bancaria uruguaya, a 12 kms de Piedras Blancas, faltaba màs! donde dicen tiene sus 87 millones. Hasta puede haber comprado una chacra o quinta en el Nordeste de Montevideo y no sabemos nada. Hacemos votos para que George y la justicia española se equivoquen y para que Sean muera de una peste. Que no se olvide de testar que su chacra sea donada a una escuela del Nordeste y que devuelva el manuscrito que un actor robò durante la filmaciòn de la pelìcula o diga quien lo tiene, segùn se lee en los foros de internet. Despuès de todo que me importan los 84 millones! Es màs importante el manuscrito y.... su personaje Guillermo al que quiero salvar de estas malas memorias. Parece que Guillermo  retrocediò hacia anteriores papeles y aquì dudamos si poner Goldfinger o Nunca digas nunca jamàz, frase que segun dicen volviò a decirle su mujer en estos dìas :



 

;SALVATORE ES UN FOTOGRAFO 
   
" Y con él vino ese extraño animal, Salvatore" .Qué espeluznante, sensacional y oximorón es este personaje de la novela-film, sea el personaje sea  el actor. Que feo era este actor cuando joven y cuanto se han dulcificado embellecido las facciones con el correr de los años. Es que la vejez nos vuelve en ciertos aspectos más lindos, qué coqueta necesidad de ocultar la edad? cuando observamos, por ejemplo, a Susana Giménez en la actualidad. Siendo joven era una flacucha muy fea. Se parece Salvatore a un vecino de la cuadra con la salvedad de que no tiene joroba o se la corre como el Martin Feldman de El joven Frankenstein, con la "ignorancia supina" de los simples, es decir, la culta sabiduría del pueblo, con la que sueñan los intelectuales, los doctos, los "ignorantes ilustrados".  Pues otro gallo cantaría después de que en una de las abadías de Piedras Blancas no estuviera más el santo Camilo y no precisamente en las acepciones que Eco le da al gallo en la novela. Esta vez el extraño personaje anterior se presentó con un ropaje de oficios camaleónico, un defecto y virtud a la vez, la de cambiar de oficios y formas de vivir, ni defecto ni virtud para la novela, ya que en ella el camaleonismo de los personajes no existe; después de todo no es una novela estrictamente de espías. Esta vez el excéntrico se dedicaba al "dibujo de retratos " o a la pintura de retratos, si lo consideramos en términos medievales, antecedentes ellos de la fotografía, pues las máquinas de Bacon ya se habían inventado y entonces su oficio era el de "tomar retratos mediante las sales de plata". Las tomaba en todo ritual habido y por haber y en las "abadías" era común la solicitud para bautismos, comuniones y bodas. Creyendo que a uno de estos concurría el muy ingenuo arribó a una misa de domingo y ya empezada. Entró su bicicleta y al comprobar que no era un bautismo se retiró inmediatamente. Oh sorpresa para el iluso "desacreditable", pensaba que sus estigmas no eran conocidos ni inmediatamente perceptibles y además saltaba una regla o varias: la hora, no pertenecer a la grey, creer que no era observado desde el "panóptico " ocupado por un Bernardo Cui. Cuales sus marcas físicas o atributos ?: ser mestizo, tener el pelo algo largo, a veces andar con ropa usada, parecerse a un "plancha" aunque en esa época se desconocía el término, todos aributos de demonios sociales. Bajó las escaleras de la hermosa abadía cuando comprobó que era seguido por la grey de la misa. Dios parece que otorgó valor al retratista. Después de todo no era tan ingenuo y ante su seca y cortante frase individualista el rebaño volvió a la misa. Qué dijo este descendiente de las máquinas de Bacon para convencerlos? Simplemente " la bicicleta es mía". Era tal vez la culminación de anteriores sucesos en que Salomón fue descubierto. En los días siguientes a los que seguimos añadiendo vueltas nimerianas. 

SALOMON ES DESCUBIERTO 

Cual la relación de un judío con el Nombre de la rosa o con las abadías de Piedras Blancas? Pues muchas la de los judíos con la novela y metáforicamente con los sucesos anteriores que relatamos para la iglesia de Piedras Blancas, ya que Salomón era un moderno paparasi en los albores del siglo XX fotografiando subrepticiamente cuanta reunión de políticos y cancilleres hubiera antes de la primera guerra mundial. En la novela aparecen en su histórico papel de prestamistas de las ciudades y chivos expiatorios de reyes franceses y heréticos al cristianismo oficial. El enemigo común del catolicismo, el prototipo de la traición y la entrega de Jesús, la enseña de la maldad para los cristianos, la inversión de lo que en sus orígenes habían sido los cristianos, otra secta entre los esenios, fariseos y demás sectas, Salvatore se encarga de relatar a través de Adso las andanzas de los dulcinitas y multitud de otras sectas, que asusados por los reyes invadían los pueblos y ciudades de Francia, quemando propiedades y señorios de los señores feudales. Cuando el movimiento se extendía peligrosamente los convencían de que el enemigo eran los judíos y cuando la amenaza rayaba en el exterminio de éstos, el "monarca mandaba a parar", reprimiendo y acabando con la subversión sectaria. Bueno fuera que ningún financista de la corona quedara con vida. En PIedras Blancas el suceso de la bicicleta tuvo sus antecedentes en que el "retratista" Salomón quizo ser Salomón, es decir pasar desapercibido ante aquél Bernardo Cui, en uno de aquéllos bauismos.Claro que no estaba a la altura del Salomón paparasi del 900. No escondía su cámara entre las plantas ni entraba a las reuniones con la cola de los invitados,métodos típicamente salomonianos sino que el ingenuo se exhibía con su cámara, paseaba por los corredores de la iglesia y creía ser así un antigalileano. De hecho debería un buen fotógrafo serlo, no tener centro de ubicación para la toma de la foto, alejarse de la corte de torpes fotógrafos amateur, amantes de la fotos que sacan, si nos atenemos a la acepción del término; quienes se paran en un lugar y esa parece ser la única foto del mundo existente para ellos. El galileano Salomón de Piedras Blancas creía en la falta de centros y en la democracia institucional, ja ja, sin autoridades, al moverse de esa forma en la iglesia y donde fuera. Hasta que tontamente se paró al lado de Bernardo Cui. Acaso iba a retratarlo o escuchaba su sermón de bautismo? No lo so. Bernardo hizo oir su voz antigalileana "el centro del sistema solar es la tierra " o "el yo es la superficie", también más modernamente "el panóptico soy yo ". Pero que le dijo concretamente al Salomón ? Ud no es el centro de la ceremonia". Un claro antecedente a la respuesta del retratista relatada : la bicicleta es mía. 

RECORREMOS VARIAS BIBLIOTECAS Y ARCHIVOS PARA CONECTARLAS CON UN LABERINTO 
Hay por supuesto muchas bibliotecas y archivos en Piedras Blancas, públicas y ad infinitum privadas, en edificios como templos y a cielo abierto, ésta es la biblioteca de los ladrones, ja ja, aunque no lo quieran creer. Es la famosa feria de Piedras Blancas. El objetivo es conectarlas a todas mediante un laberinto de espacios y tiempos en los que se pueda y desee utilizar sea máquinas del tiempo, cintas de moebius, rizomas o arbóreos o nudos de cuyo nombre me acuerdo; surgieron de las charlas entre Levi-Strauss y el psicoanalista oscuro, el llamado nudo Borromeo. Tan oscuro que KOBA otro de nuestros personajes ya citado, se rie de él, dice que grita, y que no supo que hacer con los situacionistas que le interrumpieron una conferencia en Lovaina, tirándole agua en el escritorio. Lacan los invitó a serenarse y a exponer argumentos, no rebatibles, ya que el situacionista tenía razón, el psicoanálisis es una ideologia reaccionaria y conservadora. En cambio, su teoría es revolucionaria, da cuenta de hechos que subvierten el orden establecido. He aquí al nigromante en Lovaina. 

Su voz cavernosa y esos pesados silencios no concuerdan con el Lacan joven, conquistador de analizandas, muy poco formal en cuanto a freudianas relaciones; iba a la casa de sus pacientes a comer

ADSO SUFRE DEL MAL DE AMORES EN LOS LABERINTOS, SALVATORE Y REMIGIO SON MUNDANOS.

Adso se internò en lo que actualmente se llaman citas a ciegas o con los "ojos vendados", sea en la bùsqueda de un nombre de la rosa, en el rastreo del libro prohibido en el torreón laberinto que le llevarìa a la soluciòn de los crimenes en la abadía, guiado o aconsejado por Guillermo. La primer experiencia lo lleva por el mal de amores que solo curarìa Avicena, una vieja bruja o revivirlo de mil maneras u olvidar al personaje. Entonces, se le aparece un personaje enigmàtico al que llamaremos puntos suspensivos. Màs que un personaje es un estilo literario que Eco y los poetas usan y abusan solo que el semiòtico lo hace tal vez a sabiendas y cartesianamente conciente y aquèl desconoce porque los usa o toma con ellos pausas para no atravezar con ellos los puentes que cortan los vinculos entre el pensamiento y las emociones, entre el amor, el sexo y la amistad. Aunque se niega al show es aparatoso, sale de los espejos empotrados antes del Finis Africae. No es ni tràgico ni còmico unilateralmente sino tràgico- còmico, un hibrido entre Jorge y Guillermo, entre Nicola y Alinardo, entre Severino (distante en su torre de marfil le gusta preparar yuyos, drogas y venenos) y Remigio (por su declarada panzita), entre Eco y Cervantes. Solìa flagelarse al tiempo que se reía de si mismo y de los otros. Es un personaje que se ha evaporado en los laberintos propios o en los de Adso o de Guillermo. Entrò en una  de las crisis de su historia cual personaje o saliò de ella màs fortalecido y con sus deseos de amores cumplidos sin saber que aquèl laberinto del torreòn le proporcionò las catapultas para mejores tiempos y ser una mejor persona. Cualquier  individuo puede tener crisis existenciales e incluso Guillermo dudaba y se embroncaba con las decisiones de los poderosos. Quzàs puntos suspensivos un dia en impensados meandros del camino o de los laberintos ya no sea màs eso.....puntos suspensivos sino un personaje que desde la altura de la montaña observe su monasterio derruido y recoga los fragmentos, cual Adso ya viejo, de libros, de mensajes y de "dibujos de retratos" y entonces recuerde, una memoria circunstancial a la que se le cruzò el olvido, que alli detràs de los caminos había almas y almas buenas que esperaban restauraciones, amistades sin tiempo y sin fronteras, que no implicaban siquiera un encuentro sino apenas saludarse en los caminos. Sin embargo, dicho personaje era incapas de entender a Adso o a Guillermo y mucho menos de entenderse a si mismo. De ahì que ninguna de las obsesiones de estos monjes sirviera para nada aunque los mantuvieron entretenidos por un tiempo, casi los vuelven expertos investigadores en nuevas tecnologìas, en teorìas psicològicas y antropològicas para comprender las conductas de géneros y diversidades, en bifurcar y encontrar nuevas ramas que les decisieran los laberintos o los sumergieran en ellos aùn màs.

GUILLERMO YA FUERA Y EN LOS CAMINOS DE LA MONTAÑA, ADSO DESPUES DE HABER BUSCADO TODAS LAS FOTOS AL FIN PARECIA QUE SU HILO DE ARIADNA SE IBA DIBUJANDO

CONTINUARA

BIBLIOGRAFIA Y FUENTES
Eco,U; 1988; El nombre de la rosa. Lumen. 
TV CIUDAD;2009; El arquitecto del siglo : Oscar Niemeyer ;
VIDEOS DE YOUTUBE.         CONTINUARA

miércoles, 12 de mayo de 2010

Let it be. Déjalo ser. Se conmemora hoy el último simple grabado por The Beatles



DEJALO SER (Lennon y Mc Cartney) (Marzo de 1970)

Cuando me encuentro en dificutades
mi madre Mary viene hacia mi hablando
con palabras sabias me dice:
déjalo ser
En mis horas de penumbra ella está
parada junto a mí diciéndome con sabiduria:
déjalo ser
Susurrando: déjalo ser
Y cuando los corazones están destrozados
y la gente vive en un mundo de desacuerdos
para ellos habrá una respuesta:
déjalo ser
Si bien solo son una parte de este mundo
debe existir una oportunidad para que
ellos puedan ver que hay una respuesta:
déjalo ser
Cuando la noche cae hay una luz
cuyo resplandor llega a mi
iluminándome hasta la mañana:
déjalo ser
Me despierto en el sonido de una música
y mi madre Mary viene hacia mi
diciendo con palabra sabias:
déjalo ser
Sí, esa será la respuesta:
déjalo ser

FRASES  de John Lennon, Mc Cartney, George Harrison y Ringo Star, tan vigentes en la actualidad

"Yo no creo en los Beatles. Yo no creo más en los mitos. Y los Beatles fueron otro mito, todavía lo siguen sendo" (J.LENNON)
" Todo el mundo se arrodilla y se arrastra un poco " (MC CARTNEY)
" Por supuesto que prefiero ser un ex Beatle antes que un ex nazi, pero de todos modos preferiría ser un ex nada" (G,HARRISON)
"Si hay algo que puede destruir nuestro espíritu es el dinero" (R. STAR)

BIBLIOGRAFIA

ALASTAIR SIMMS; S/D      Los Beatles

martes, 11 de mayo de 2010

A los 100 de Kurosawa, a los 90 de Mifune, a los 60 de Rashomón, a los 30 de Kagemusha, desde la pantalla chica de internet en el Nordeste




Un 16 de agosto de la década de los 90 era domingo y aquél día de fin de semana fui a la sala del cine Pocitos a ver Kagemuscha. Extraño film como para invitar a una chica a verlo. Sin embargo ella fue. Al tiempo escribí en un comentario de cinemateca, de los mimeografiados, 16 de agosto salida del abismo!? (sic). Entre la sorpresa del signo de admiración y la incógnita del otro signo, ella dijo que no al principio. Y al otro día, oh misterio. dijo que si. No sé todavía si salía de un abismo, ese llamado angustia e ingresaba a otro, el del sí. Aquéllo parecía una cadena de mujeres y una de ellas, una celestina. Un día antes en un viaje de estudios a Juan Lacase, una compañera me regaló un "oreja de negro" caida de un timbó y dijo que me daría suerte. Sería de la del domingo y la de Kagemusha? Kagemuscha sería Mi sombra del guerrero ? O algunos de mis dobles?  Era la segunda película que veía de Akira Kurosawa,la primera, una obra maestra entre tantas, Derzu Uzala 


BREVE BIOGRAFIA DE AKIRA KUROSAWA                                                                              Nacido en Tokio el 23 de marzo de 1910. Estudia pintura, es asistente de dirección y libretista. El primer film es de 1943 e hizo 11 antes de que su fama y popularidad comezara con el premio de Cannes a Rashomon. Hizo 27 films de los cuales solo 11 habían llegado al Uruguay en la década de los 80 y mutilados. Realizó adaptaciones de Dostoieski (El idiota), de Gorki (Los bajos fodos), Shakespeare (Trono de sangre) y Ed McBain (El cielo y el infierno)                                                                                                                                                                                        

FILMOGRAFIA   AKIRA   KUROSAWA                                                                                                                                                                                                       La leyenda del gran judo (1943) ; El ángel ebrio (1948);Rashomon (1950); Vivir(1952); Los siete samurais (1955);Trono de sangre;(1956); La fortaleza escondida (1958); Los malos duermen bien ;(1960); Yojimbo (1951); Sanjuro el samurai (1962); El cielo y el infierno (1963); Bondad humana (1965); Derzu Uzala;(1975); Kagemusha (1979); Ran (1985); Rapsodia en agosto ;(1991);Madadayo, todavía no (1994).                                                                                                                                                                                                                                                                                   

FICHA TECNICA DE KAGEMUSHA 
 TEMA: La época de Takeda Shingen, señor de Tai, es la de la llegada de portugueses y jesuitas al Japón, en la segunda mitad del siglo XVI. Este primer contacto con occidente, comercial, religioso y militar, inicia una etapa de cambios y de unificación de los señorios feudales, el que desembocará en la era Tokunagua. Shingen (1521-1573) lucha contra varios señores feudales, Nobunagua Oda (1534-1582: tierras occidentales) de quien había sido aliado en su carrera al poder y los señores de Mikewa y Echigo para conquistar nuevos territorios. Esto responde a la fidelidad histórica. Mientras que el tema de los dobles de Shingen (la sombra del guerrero) y su muerte, precisada en el film, constituyen la parte especulativa y mitológica de Akira.  Yeausu surge en 1600 y funda la dinastía Tokunagua, la que reina y gobierna hasta 1857. Sobre este periodo existe una buena novela, Shogum, de James Clavell, la que fue adaptada en episodios para una serie exhibida por la TV y que llegó a Uruguay. Toranaga Sama que se convertirá en Shogun, "primer señor del país", representa la figura de Tokunawa Ieasu y el inglés, arribado en un barco holandés, la "vaga figura histórica" de Willians Adam, aventurero del cual se fascinó el shogun, para coronarlo samurai, entregarle tierras y campesinos, como un señor feudal. An Yin San, interpretado por Richard Chamberlain, actor estadounidense, es esta "vaga figura" histórica,  constructor de barcos, que llegaron a México, Manila y Europa.  Sin embargo, siempre es conveniente leer a los historiadores y sobretodo a los marxistas, para entender medianamente el feudalismo japonés, una sociedad que parece haber evolucionado hacia este sistema en forma autónoma e independiente. El aislamiento feudal es roto por el almirante Perry, norteamericano, quien inicia a sangre y fuego la entrada del Japón catalizando su ingreso al capitalismo. La nobleza feudal se transforma en burguesia industrial y  aprovecha ràpidamente las ventajas tecnológicas del mundo exterior, tal como lo había hecho cuando la llegada de los portugueses,  holandeses y jesuitas.                                                                                                              Los incidentes narrativos del film (el doble de Shingen, resentimiento de su hijo, el disimulo de su muerte y la lucha contra los señores feudales) Akira los puebla con reflexiones sobre la historia, el poder y la tragedia. En tres sectores de acción el film parece acoplarse a los estilos shakespearianos: el enfoque serio (Shingen), la comedia (el impostor del doble) y la dramática (el ladrón que asume la personalidad del señor). Hay lucha generacional y más que ambigúedad en la lucha religiosa, como señala el resumen de Elbert, la politica maquiavélica y flexible de los portugueses y los jesuitas (también portugueses) de aliarse con unos y otros, facciones y señores en el Japón, tribus en America, es decir una politica imperial mundial, para inrtoducir los intereses comerciales y militares de Portugal, enfrentados a las otras potencias europeas, en países y tierras extranjeras. Así como Nobunagua combate a las sectas budistas a favor de los jesuitas, Toranaga Sama, en la novela de Clavell, les promete levantar un templo en sus poseciones. Era el pago por el intercambio de armas de fuego, que le permitían luchar contra otros señores feudales. El resultado es variable en cuanto a penetraciones religiosas jesuitas y católicas. Sus éxitos parciales muchas veces se convertían en boumerang cuando triunfaba la influencia de las religiones locales. Dispuestos a la entrega total y msionera por la difusión de la cruz cristiana, literalmente morían los jesuitas crucificados cuando el simbolo era blandido contra ellos. Mientras que Shingen es reflexivo y paciente en el film, Nobunagua representa el dinamismo. Hay una especie de fatalismo en la presentación de los personajes y el drama y el mismo recorre su obra y flmografía ya desde los inicios. Para un director que vio con desagrado la aventura militarisa del Japón, luego la ocupación norteamericana, el cambio de valores, el ingreso a una sociedad de consumo que promovía lo comercial en detrimento de la calidad en el cine.                                                                                                                

ESTRENOS Kagesmusha fue estrenada en el cine Plaza el 27 de marzo de 1981. Premio de Cannes.Productores: Francis Ford Còppola; Georges Lucas. Libretos. Akira Kurosawa, Masato Ide. Fotografía: Takaro Saito y Masaharo Ueda. Elenco: Tatsume Nakadari (Shingen Takeda); Tsutomo Yamasaki (Nobukado)                                                                                            

 DERZU   ME FASCINABA                                                                                            

"Derzu me fascinaba" confesó el explorador y cartógrafo del zar, Vladimir .Arseniev, posteriormente, durante la revolución rusa, Comisario para la Etnias del "lejano oriente", al escribir sus encuentros con el nómade Derzu, en tres expediciones, entre 1902 y 1904, en el libro "Derzu Uzala, la Taigá del Ussuri". El film revive estos encuentros en los mismos escenarios de las exploraciones, durante 1974,gracias al interés del gobierno soviético en producir el film, cuando Akira Kurosawa había logrado superar la crisis personal que lo había llevado al intento de suicidio. Derzu era el solitario representante , cazador, guía y explorador de la taigá, de la etnia Hezhen, Nanai del lado de Rusia; una etnia fronteriza entre China y Rusia. Nómade y animista, Derzu creía en un cosmos personal y étnico, en el cual la naturaleza era respetada y todos sus seres y elementos considerados como personas o dotados de alma. Para Derzu todo estaba vivo, conciente y tenía alma.La personificación de los elementos y seres vivos de la naturaleza, entre buenos y malos, la comunicación con el mundo de los espiritus, era el conjunto de creencias y de prácticas que los Hezhen sintetizaban en su animismo y chamanidad.  De ahí partía su solidaridad incluso con extraños a los que nunca había conocido. O su temor al Tigre o considerar al agua que chillaba en la pava del campamento, como un ser malo o dotar de emociones al fuego, el agua y los elementos naturales y tratarlos como gentes. La soledad nómade y cazadora de Derzu es quizás la prueba de la muerte de una etnia a la que acosa la civilización y su indefención ante la vejez y la naturaleza, una antesala de su propia muerte, por la imposibilidad de adaptarse a una cultura extraña, por los efectos del acoso señalado. Su etnia fue diezmada en el periodo manchukuo y actualmente sobreviven unos 12000 en Rusia, de los cuales la mitad conocen el idioma nanai; otros 6000 en China.   El libro fue un clásico y Arseniev un héroe popular. Posiblemente después de la desestalinización o "deshielo" ya que durante las purgas de Stalin, su mujer e hija fueron, fusilada aquélla y enviada al Gulag, la hija, acusada la esposa de Arseniev de ser instigada por Arseniev, quien fue considerado un espía y colaborador del zar. Reabilitado ya en 1952, al editarse su libro " En las junglas del Ussuri", en la actualidad existe un museo en su casa familiar que honra su memoria.                                                                   Escena característica de Kurosawa, la música que introduce y amenaza con lo trágico, el salvaje e impresionante habitat, el hombre enfrentado a las fuerzas de la naturaleza, el triunfo de la experiencia de Derzu  y el conocimiento de los pueblos primordiales sobre su medio ambiente                                                                                                                                                                              
 

TOCHIRO MIFUNE Ha sido el actor de innumerables films de Kurosawa. Versado y el más afamado actor japonés, intervino no solo en film sino en series de TV. Interpreta al Toranaga Sama de la serie Shogum de Clavell. En la filmografía de Akira fue el asaltante criminal de Rashomon, la película que llevó al director a la fama y los premios de Cannes. Luego actuó en los Siete samurais (1954), Yojimbo (1961), por el cual recibe la Copa Volpi en el festival de Venecia; en total unos 16 film de Kurosawa. Estudió fotografía antes de iniciar su carrera de actor. Lo descubrió el director Senkichi Taneguchi quien lo contrata para  Shin Baka Jidai (1947)  Su nombre real fue Tsingtao, de origen chino. Nació 1 de abril de 1920 y murió el 24 de diciembre de 1997.

RASHOMON Lo que se ha conocido como el "enigma de Rashomon" es la versión que cada participante en un hecho dan sobre la vivencia, donde cada uno asume su cuota de verdad desgajada de la interpretación de los otros. Sobre cuento de Ryunosuki Akutagawa, es el relato de un crimen a través de varios testimonios. Se basa en dos historias: la Puerta de Rasho y el bosque ( la mujer violada y el marido asesinado). Este cuentista describe las decadencia de las costumbres japonesas y la angustia de sus personajes.  En el argumento los cuatro implicados en el crimen presentan el "enigma" a resolver: la esposa, el asaltante,el asesinado que actúa a través de un medium y un testigo. Para este film el riguroso Kurosawa no encontró la " Puerta de Rashomon" y tuvieron que construir un decorado.


BIBLIOGRAFIA Y FUENTES     Repartido de Cinemateca Uruguaya Nro 5264        ; Cinemateca Revista Nro.1 (1981) : Luis Elbert  ; wikipedia.org