Culturas, historias y patrimonios,exotismos y actualidades de los barrios de la región Nordeste de Montevideo, capital de la República Oriental del Uruguay
Actual quintero-chacarero en el Paso de la Arena, este ex feriante florista que visitaba en su niñez y adolescencia la quinta cercana a la chacra de su madre, de otro ex presidente (Luis Batlle Berres), recupera así una tradición del Uruguay de los primeros cincuenta años del siglo XX: la de los diputados, senadores y presidentes quinteros, granjeros o bodegueros. Lo fueron José Batlle y Ordóñez, Tomás Berreta y Luis Batlle, entre los presidentes; Domingo Arena, al que llamaban el "granjero diputado" y otros (entre los diputados, senadores y consejeros de la época del colegiado bicéfalo). Irá el Pepe con sus perros a la casa de gobierno? algún día el Poder Ejecutivo seccionará en su chacra, entre los surcos o en su humeante parrillero? Porque no! Acaso José Batlle y Ordóñez no gobernaba diariamente desde su casa-quinta en Piedras Blancas y antes de entrar a su despacho-escritorio hacía su "cuotidiano" (empleamos esta palabra del 900 ya que en esta campaña se han oido tantos arcaísmos, entre ellos el de atorrantes) paseo con sus perros todos con nombres de nobles y emperadores (Reina, Nerón, Paloma)? Cómo se llamarán los perros del Pepe, quizás Gladiolo o Remolacha? Además entre los surcos nunca se toman decisiones precipitadas. La calma y la paz de los espìritus es la que siempre aparece al contacto con las plantas y.... la amistad de los perros!!.
Damos por sentado que el Frente Amplio gobernará el país nuevamente. Elección impronosticable: todos los números de las encuestadoras caen en el intérvalo de error estadístico (1 a 3%). Solo las tendencias pronostican las probabilidades: desde hace meses cae el Partido Nacional, el FA ha estado estancado y sube en los últimos días; parece que los indecisos comenzaron a decidirse por el Frente. En la primera o segunda vuelta el Frente volverá a ser gobierno
!ESCUCHALOS¡ A PARTIR DEL SABADO 26 DE SETIEMBRE (14 sabados)
Sabados : 9 horas --- Radio Universal 9.70 AM Sabados : 15 horas ---- Radio Comunitaria El Planeta FM 103.9 (Barrio Capra-Manga) Lunes : 19 horas --- Radio Comunitaria Del Carmen FM 103.3 (Barrio Puntas de Manga)
Miércoles : 16 horas --- Radio Comunitaria El Puente FM 103.3 (Barrio La Teja)
Grupo de niños de la Escuela Nro 119 "Campamento" de Piedras Blancas que hacen talleres de radio para contar la historia de la zona y estos barrios. Guiados por los estudiantes de Comunicación Lorena Luna, Santiago Reyes, Victoria Licandro y Macarena Gómez, quienes presentaron este proyecto a los Fondos Concursables del MEC en el 2008. Muy bueno, entre teatralizado, dialogado y anécdotas que rescatan las historias del Nordeste. Adelante.
Un logro conjunto de Buenos Aires y Montevideo, de Argentina y Uruguay, que desde setiembre del 2008 trabajaban para que la asamblea de la Unesco, reunida en Abu Daby (Emiratos Arabes) el miércoles, proclamara a las 7 de la mañana, hora del Rio de la Plata, estas expresiones musicales y culturales como patrimonio inmaterial-material de la Humanidad. Festejen uruguayos y argentinos, una frase que ya nos resulta conocida, en un abrazo que atraviece el Río "grande como mar", el charco hacia ambas orillas, festejen tangueros y no tangueros, comparsas y todos, estas son las originales y autóctonas formas musicales y artísticas, creadas por ambos pueblos, el tango y por el oriental, el candombe, como legados y viva expresión del presente. De hecho estubieron, se los vio festejar y bailar en la plaza Carlos Gardel del barrio sur a la ministra de Educación y Cultura Simon, a Hugo Achugar (Director de Cultura del MEC) y el diputado Ortuño, entre otros. Rada expresó a la prensa "aquí estaran presentes los espíritus ancentrales de los negros esclavos que trajeron y crearon el candombe para disfrutar este premio". Miguel Angel Estrella, afamado pianista, dijo que pensó en los conventillos del 900 en Buenos Aires, al saber el resultado de la Asamblea de la UNESCO. (cx30: EL TIEMPO NO PARA) Fotos de las comparsas lubolas encontraremos en la categoría e item carnavales de este blog. Sacadas en las llamadas de Isla de Flores, barrio sur, la que tiene las estrellas y medialunas. La otra es de los corsos actuales de Piedras Blancas.
Según el historiador afro- mestizo Oscar Montagno, la palabra candombe proviene de la lengua kimbundo, ka-ndombe y significaría "costumbre o danza de los ndombes". (.....) etimológicamente, el vocablo fue un aporte Banguela, por haber sido éste el pueblo Ndombe más numeroso y que más notoriedad tuvo en Montevideo (CPC de la N; 2007: 24)
Se trataba de tribus bantués conocidas genéricamente como congos y angolas las que esclavizadas previamente por otras tribus guerreras eran vendidas a los traficantes europeos, quienes los embarcaban en los puertos del Atlántico (Cabinda y Benguela) o de la contracosta (frente a Madagascar), para llevarlos a Brasil y el Caribe. La mayoría de los esclavos del Río de la Plata provino de Río de Janeiro y el sur del Brasil. Aunque predominaron los bantués hubo también importantes aportes de la Costa de Guinea y de su interior, los guineano-sudaneses: fanti-ashanti o minas; gegé (Togo), Fon y Adja (Dahomey), yoruba de Nigeria; grupos islamizados (mandinga, fulá y hauzá). Un padrón de calles del Montevideo colonial analizado por Carvahlo Neto y luego por Vidart-Pi Hugarte, encontró entre 500 individuos, 31 categorías de "naciones" o tribus, muchas indeterminadas y un 70% de bantúes frente a un 21% de guineano-sudaneses.
Es una danza que en sus manifestaciones coloniales mantuvo sus identidades musicales y religiosas de las respectivas "naciones" o tribus africanas, se aculturó a mediados del siglo XIX y a fines de siglo desapareció para asociarse a los anuales y cíclicos rituales carnavalescos,como género de comparsas. Influyó a su vez en la génesis del tango y en el género popular ya existente, la milonga. La palabra apareció recién en 1834 en lengua bozal, en el periódico El Universal y como poema de Francisco Acuña de Figueroa, letrista del himno nacional, en el Parnaso Oriental:
"Compañelo de candombe/ Pita pango e bebe chicha/Ya le sijo que tienguemo/No se puede sé cativa.........
Un afrodescendiente, Marcelino Botaro, entrevistado por Lauro Ayestaran en la década de 1950,
refrescaba su memoria y referíase a sus orígenes coloniales como danza negra, el candombe posterior asimilándose elementos blancos y su "degeneración" en 1880. El trasplante de ritos africanos, religiosos y guerreros, se dió en los principios, al poblarse Montevideo de negros esclavos, durante el siglo XVIII. Llamábanse Ceremonias. Se componían de invocaciones, ruegos, súplicas a los dioses primitivos, mesclados con cantos guerreros; acompañados de contorsiones y gritos correspondientes con los sonidos del Macú. En los lugares de reunión se adoraban a los dioses africanos: los MAGISES eran una "secta" con muchas subdivisiones; las imágenes de sus dioses se diferenciaban entre si por ropas y atributos; los CONGOS (Bengales, Luandas, Minos, Melombes, Obertoches) tenían un solo dios aunque las vestimentas y formas corporales eran distintas entre si; los MOZAMBIQUES con asiento en el Cordón, su dios era tanto un guerrero armado como un gentil pastor.Coronaban los esclavos a sus reyes, reinas, maestros de ceremonia y hechizeros. Estos personajes en la època de las comparsas devinieron en mamas viejas, escoberos y médicos yuyeros. A partir de 1871 la Conservación (diario de los afrodescendientes) hizo una campaña contra las transformaciones del candombe. Analizando sus contenidos religiosos, coreografías y ceremonias, los personajes, las significaciones sociales, la cultura negra africana y la música-instrumentalidad, Ayestarán encontró similitudes y correlaciones del candombe con las Congadas del Brasil en el siglo XVIII, los Cucumbis de Bahía, los Maracatús pernambucanos, los batuques de Río de Janeiro (antecedentes del samba) y las Cofradías y Cabildos del Perú y Cuba coloniales. Todo a lo largo del siglo XX la supervivencia filológica, social y negra del candombe siguió transformádose hasta ser no solo una identidad ètnica sino una manifestación cultural de la identidad uruguaya.
EL TANGO
Antes de que se convirtiera en el tango-canción de las primeras décadas del siglo XX, el tango nació como un baile popular en los cuartos de las chinas cuarteleras de mediados del siglo XIX. Allí se “iba a la milonga” a bailar mazorcas y chotis y al encuentro-aparición de milongueros y cantores orilleros perpetuadores de los payadores criollos. El baile recorre diversos escenarios y recibe un aporte artístico y cultural multiétnico cual una especie de “crisol cultural” que lo va definiendo como un ritmo musical autóctono y rioplatense. Negros, criollos e inmigrantes y forasteros obreros, de los sectores populares y marginalizados le aportaron nombres, etimologías y significados, creaciones a las industrias culturales, escenarios, pasos de baile, ritmos e instrumentos y letristas al despuntar el siglo XX. La palabra es de raíz incierta y negra-africana, vinculada a los candombes de Uruguay y los reinados cubanos, probablemente una onomatopeya de los ritmos de los tambores combinados con otros instrumentos ( aparte de los tambores actuales existía el macú o gran tambor, los idiófonos y cordófonos) en los candombes coloniales. Ya en las comparsas de fin de siglo sobrevivían solo los tambores. El Cabildo, los vecinos y el patriciado (los amos) montevideanos reclamaron al virrey Elío en 1808 terminar con los escándalos “de los tangos de los negros” porque los esclavos relajaban sus servicios, se incomodaban y pedían papel de venta, si se les impedía concurrir a sus recintos cerrados (AYESTARAN,L;1953); y en Buenos Aires en 1802 existía también “una casa y sitio del tango” (VIDART,D; 1969: 674). No obstante, escribía el folklorista Ayestarán en su Música en el Uruguay, no puede establecerse una relación directa entre éstos tangós coloniales, el tango de las zarzuelas (1870) y los finiseculares de 1890. Aunque Vega, citado por Idea Vilariño, señala el parecido ritmico del tango y sus motivos jactansiosos o lacrimógenos, con el tango de la zarzuela española. (1969;.45)
Volvemos, por tanto, al circulo vicioso de investigaciones por hacer, en las que el candombe y el tango se retroalimentan en un área cultural, en que las génesis no son cuestión de naciones sino que han sido “nacionalizados” en el siglo XX como factores de identificación e identidades culturales (tanto en Argentina como en Uruguay), que el candombe persistió en Uruguay en cuanto supervivencia filológica, transformándose en comparsas de carnaval y comparsas de “negros y lubolos”. El candombe colonial ya no existía en sus lugares de reunión (salas) coreografías, instrumentos, recreación de autoridades africanas y manifestaciones religiosas-sincréticas ya a fines de 1880.Recordemos que el padrón de “naciones” en dos calles coloniales de la Ciudad Vieja de Montevideo documentaba la presencia de la tribu congoangolesa “ubolo”, lubora ( libolo) Mientras que en la orilla porteña, cruzando el charco, en Buenos Aires habían desaparecido los “bailes de negros” documentándose aún a principios del siglo XX la existencia de solamente comparsas de negros carnavalescas. El film de Lucas De Mare “Carnavales de Antaño” hace alusión a estos carnavales finiseculares de Buenos Aires en que aparecen los negros congos.
Desde los cuartos cuarteleros a los salones de Buenos Aires. los hoteles turísticos o el teatro Royal Pigal de Montevideo y el barrio cinematográfico de Mormatre y Joinville en París, los escenarios recorren un largo periplo desde la suburbia delicuencial y marginal, el arrabal orillero del “coraje”, a la ciudad del teatro de las clases medias o el cabaret elegante. Bailado por los taitas y pesados en los arrabales orilleros, por clientes y prostitutas en los lupanares y quilombos (palabra de origen kimbundu), por los compadritos hijos de tanos y gallegos, los marineros del caribe y España le aportan en los locales portuarios los ritmos habaneros, los cortes y las quebradas, mientras que a fines del siglo XIX el proletariado inmigrante mediterráneo o centroeuropeo, anarquista, socialista o apolítico, hacinado en los conventillos, lo hace suyo, lo baila y comienza a cantarlo. Vidart se contradice al afirmar y en otra publicación negar, el tango bailado en sus orígenes orilleros por parejas de hombres. Afirma la costumbre en el Tango y su mundo y la niega en 1969 recurriendo a argumentos comparativos entre baile y cópula sexual o sexualidad y baile, un argumento intersticial literario de heterosexualidad u homófobia oculta.Una foto nos demostrará que aún avanzados el siglo XX se bailaba entre hombres. Nada menos que en la concentración en Carrasco de los campeones olímpicos uruguayos de 1924: Petrone y Saldombide bailan un tango mientras en otra foto “corre el cimarrón y canta Carlos Gardel” escuchando los jugadores los viejos discos en una vitrola. (IDEAL DE LA TARDE; 7/9/1924). Vidart arremete contra la mitología orillera del coraje y los suburbios, ensalsada y nostálgica respecto a los valores, antologizada por los intelectuales y novelistas de enjundia y calidad literarias como Borges, Mafuf y............. El primero le encuentra al tango formas musicales que se pueden rastrear en el fondo de los tiempos de Germania o Grecia. Los otros especulan sobre las raíces de la coreografía del tango. Mafud la emparenta con los movimientos del duelo criollo u orillero. ........avanza la hipótesis de que la coreografía del tango es una reacción de afirmación y ridiculación del “malón” gringo y de los bailes de negros, por el “blanco nativo” o sea el criollo emigrado a las ciudades a la fuerza del alambramiento de los campos y la transformación de las estancias en “fábricas” capitalistas. Cual la cumbia popular o villera del hoy, se vuelve familiar y doméstico en sus formas, emigra a los barrios de obreros y empleados al ritmo de los remates de solares en la periferia de Montevideo o Buenos Aires o del traslado de las industrias hacia las afueras de la ciudad, eliminadores paulatinos de los conventillos. Lo toma el teatro nacional, sobretodo el sainete, considerado un género menor, lo recrea en sus personajes y tipos humanos que son los del planetario tanguero. El sainete “es de raíz y floración porteña, los uruguayos que lo cultivaron fueron tributarios y a veces mercenarios del público bonaerense” escribía el antropólogo Daniel Vidart (1969: 674) Agregaba Vicente Rossi refiriéndose al tango en Cosas de negros (1958) “La investigación folklórica nos revela con frecuencia características conservadas en las costumbres, lenguajes y artes del Plata, que son de origen uruguayo y de fama argentina”. Reiteramos, si retrocedemos a las genéticas hasta España (el tangó de los negros se bailaba en colonias españolas: Buenos Aires y Montevideo) y la etnia bantú Mdombe pueden reclamar invenciones respecto al tango. Ese nosotros-ellos (argentinos –uruguayos o viceversa) se alza más que en áreas culturales en chovinismos, nacionalismos e identidades nacionales recién consolidadas o en los inicios, a fines del XIX .
Sin embargo, sobresalieron en el sainete bonaerense, dos uruguayos, por aquello de que nadie es profeta en su tierra o si quieres triunfar emigra al extranjero, a una gran ciudad y después vuelve: Carlos Mauricio Pacheco y Florencio Sánchez. Pacheco fue compositor de tangos y Sánchez incluye en sus obras cortinas musicales tangueras. Finalmente asciende al cabaret elegante, los salones de la clase alta, las academias y se “mediatiza” industrial e internacionalmente ( el disco, el cine y la literatura, el teatro, los espectáculos latinoamericanos o europeos, las giras artísticas), proceso de fama mundial del cual su principal showman fue Carlos Gardel.
En su triple vertiente de baile, música y letras, la historia de este género es deudora y decantadora de la cultura popular italiana o regional italiana, napolitana, calabresa y siciliana, ya que la identidad inmigrante al Plata se conforma una vez que los regionales se instalan en esta parte de América. “El tango rioplatense ha sido creado,aderezado y servido en gran parte por los italianos de Montevideo y Buenos Aires” (NT;Nro.39;35) Compositores, músicos, cantores y letristas están vinculados a tanos, bachichas y yacuminos.
No obstante, adelantábamos, el tango es un producto o bien tangible-intangible de carácter multiénico y policlasista, transfronterizo y trascultural; urbano y suburbano aunque recibiendo las influencias de las emigraciones internas o externas, ambas de carácter mayoritariamente campestre o campesina. Solo siguiendo el recorrido múltiple de baile, música, instrumentos y canciones, escenarios y paisajes culturales, sus fusiones, adiciones, mosaicos? o aplastamientos de las diferencias, lograremos caracterizarlo como una identidad cultural rioplatense a la vez cambiante e histórica. Ya que un inventario de estereotipos culturales nacionales por largas cronologías ha señalado el tango como una creación argentina y últimamente, el candombe, la murga y la culinaria criolla de asados o parrilladas como uruguayos, a caballo de la diáspora de inmigrantes por el mundo. Por tanto, caracterizar como ambos países organizan sus diferencias socio-culturales internas y sus relaciones con otras naciones, es decir, como construyen sus identidades en cuanto “comunidades imaginadas” al decir de Anderson, es fundamental también para dar cuenta de sus inventarios culturales nacionales. Por otra parte, todo inventario es más invención que esencia autóctona, es un operativo del estado-nación y ninguno de ellos es capas de dar cuenta de todas las diferencias internas.
Marcamos aquí dos grandes etapas históricas: desde la génesis del tango a su masividad popular y su muerte o impase sesentista (1890 a 1970) y luego su rescate posterior como revival, patrimonio y valor actual de música “culta” nacional y universal.
Nos detenemos en la primera y esquemática etapa. Si bien escribía Vidart (1969) en un resumen de su libro El tango y su mundo (19.....) el tango fue la auténtica creación original del suburbio orillero, marginal, pobre, compuesta su población por los desclasados y desplazados criollos o emigrantes europeos, por la concentración de la riqueza, la estancia capitalista o la plétora demográfica, las guerras y el hambre campesinas europeas, fue una invención lograda en aquéllas coyunturas de formación y consolidación de las naciones del Plata y de arribo de múltiples crisoles e influencias culturales Esas “máquinas de aplastar diferencias” o de disciplinar etnias y colectividades extranjeras, de subyugar, perseguir u ocultar ·”razas inferiores” (negros, indios, mestizos) según reflexiona Grimson para la identidad nacional Argentina y extensible con variantes para el Uruguay, también actuaron en este baile-canción-música, convirtiéndolo a mediados del siglo XX en bien cultural ciudadano y nacional, invirtiendo la operativa tribal del totem a tabú (como bien analiza Vidart; ya que hasta 1930 el tango era un tabú para las clases altas y medias), homogeneizándolo mediante el modelo de la orquesta clásica y separándolo de sus raíces folklóricas rurales. Fenómeno, por tanto, irrepetible, no comparable a nivel de otros contextos culturales de marginalidad en el Plata, actuales o pasados. Aunque si a nivel histórico y de otras regiones: el candombe en el siglo XIX, el negro espiritual y el jazz en los EEUU, el samba en las favelas y morros de Río de Janeiro, etc
Daniel Vidart marca que el tango atravezó 3 etapas, de la cual es su mejor expresión Carlos Gardel en su itinerario del Morocho del Abasto y del Mago: su origen como danza,baile y coreografía, el tango canción y el tango música. Asiste Gardel a la conformación de la orquesta clásica del tango,la nueva guardia versus la vieja, en las que todavía la guitarra acompaña a los recientes bandoneones. Orquestas y cantores que sustituyen a las formaciones de raíz y temática folklórica representada por el ·”cantor orillero”, los duos,etc Gardel nunca deja de lado sus raíces orilleras y foklóricas, aún en el tango-cancíón: se advierte casi en esa tonada maleva. Aquéllas son paralelas a los grandes movimientos de masas populistas que culminan con el peronismo en la Argentina y el neobatllismo en Uruguay. Canaro, Pugliese y D’Arienzo en Buenos Aires, Racciati...........en Montevideo se apoderan de las clases medias y altas para ser escuchados, cantados y bailados en
las salas de teatros y hoteles, en los bailes de barrio y en los estadios, en los carnavales de febrero que los tablados callejeros democratizan por toda la ciudad. CONTINUARA
BIBLIOGRAFIA Y FUENTES
AYESTARAN,L; 1953 Música en el Uruguay. T1
VIDART,D; PI HUGARTE,R: 1969 ; El legado de los inmigrantes (I) NT Nro 29
VIDART,D: 1969; Realidad e imaginación del tango - danza. CO Nro 43. El tango (antología) CEAL
VILARIÑO,I : 1969; El tango. CO Nro 43. El tango (antología) CEAL
MONTAÑO,O: 2007; Herencia africana en el Uruguay (CPC de la N)
Celebráse en estos dos dìas el Dìa del Patrimonio.Concurrieron niños, jóvenes, familias, escolares, liceales y estudiantes de la UTU de Piedras Blancas, en total una media de 500 personas a lo largo del día. Ha sido un público maravillado, inquisitivo, interesado e inteligente respecto a la historia de la quinta, de su personaje, del museo, del cual más que aportar los guías que días y se homenajean las tradiciones rurales en el desde 1995 anual Día del Patrimonio, cuando ayer a las 11 hrs abrió esta casa quinta museo biográfico Don José Batlle y Ordóñez en el barrio de Piedras Blancas, Montevideo, para recibir al público tempranero de visitantes locales y montevideanos. Mucha gente hasta las seis de la tarde, muchos allí estábamos, aprendimos variadas formas de apreciar los legados de la historia. Dentro de esta diversidad se destacaron los niños, no solo porque indagan llevando la tecnología más avanzada, decenas con sus máquinas laptop tomando fotos, en esta nueva realidad pedagógica, sino por sus preguntas y comentarios que hacen pensar a los adultos sobre la historia del lugar.
BREVE HISTORIA Y ACTUALIDAD DEL MUSEO CASA QUINTA DON JOSE BATLLE Y ORDOÑEZ El museo es patrimonio històrico oficial y patrimonio cultural de Piedras Blancas. Es una de las dependencias del Museo Històrico Nacional. Su ubicaciòn geogràfica es a 12 kms del centro de Montevideo, rumbeando para el Nordeste del departamento. Es una casa quinta de mediados del siglo XIX, localizada en el barrio de Piedras Blancas, entre las calles Tte Rinaldi (sur), Rafael (fondos, este), Matilde Pacheco de Batlle y Ordòñez y Espìritu Nuevo (norte y oeste), cuya entrada es por Espìritu Nuevo. Es un museo biogràfico històrico, conocido en la jerga museistica como museo de sitio, en el lugar, este caso, la casa quinta y la chacra. donde viviò, la personalidad, politico colorado y presidente de la repùblica, don Josè Batlle y Ordòñez. Casa y parque de àrboles que la rodean recrean, recuerdan y presentifican,la vida domèstica, privada y pùblica del dos veces ex presidente, a travès de edificios,mobiliarios, archivos, documentos y bibliotecas. Josè Batlle y Ordòñez fue presidente de la repùblica en dos oportunidades (1903-1907; 1911-1914). Adquiriò la chacra y casa quinta a fines de 1905 en $ 16000 de la època a la sucesiòn Barràn-Duplessis, despuès de finalizada la guerra civil de 1904. Aquì comenzò a venir esporàdicamente los fines de semana hasta que embarca para Europa en agitado y tourìstico viaje, que lo lleva a recorrer Europa central, el Mediterràneo, la Grecia y Roma antiguas y medio oriente. A partir de su regreso luego de 4 años, asume la segunda presidencia y gobierna diariamente desde su chacra en Piedras Blancas. Su "lluvia de proyectos" reformistas son redactados, enviados al parlamento casi unipartidario y aplicados desde el escritorio de su casa en Piedras Blancas, incluyendo los Apuntes de reforma politica de la constituciòn de 1830. Ministros, secretarios y embajadores y agendas vecinales o partidarias, deben concurrir a la "alejada" zona rural de Piedras Blancas para firmar decretos, obtener recomendaciones o confabular contra los blancos y los colorados opositores. La agenda es controlada por su secretario Virgilio Sampognaro y Batlle recibe en el despacho desde las 8 de la mañana hasta las 10 de la noche. El hombre no se mueve de su siilòn detràs del escritorio, gesticula con las manos, observa el mapa en la pared, levanta el magnetòfono y habla con la casa de gobierno o los cuarteles, con el ùnico telèfono que por entonces contaba Piedras Blancas.
ZAPATOS DE GIGANTE, SILLONES SEMIFROIDIANOS Y FOTOS TRIDIMENSIONALES
Enfundado en sus largos zapatos 45 serà recièn años màs tarde cuando, no tan acusiado por los trajines de la politica partidaria y estatal, se estire a dormir plàcidas siestas o leer los muchos libros desparramados en su despacho, en el sillòn mandado construir especialmente para èl a su carpintero, el balear Vicente Verdera, en el que alargaba su corpachòn y descansaba sus largas piernas, còmodas en una sillita. Es el sillòn semifroidiano, destinado a recostarse pero no a acostarse como en el divàn de los almohadones persas del vienès, en la calle Berghase 19. Por las tardes quizàs la melancolìa lo llamaba y entonces, observaba las fotos de placas tridimensionales puestas en el estereoscopio francès, encima de su escritorio estilo imperio, que le evocaban el viaje por la vieja Europa. Son fotos en relieve tridimensional tomadas por sus hijos en Parìs, Suiza,España, Italia, Egipto (aquì por su empleada Rosa Irigoyen). Muchas fotos de alegres y culturales viajes que junto al resto de los objetos del despacho podrìan contar los incontables "agites" partidarios que se vivieron aquì durante los primeros 30 años del siglo XX. Asì Josè Batlle y Ordòñez fue el acorralado polìtico que no pudo evitar la rebeliòn de los 11 senadores colorados dirigidos por Manini Rìos, que le pararon su reforma polìtica de los Apuntes. Asi como el experiente consejero contra confabulaciones y sustos de golpes de estado, durante el gobierno de Brum. Segùn afirma el periodista Fisher, el que instigaba para matar a Washington Beltràn desde su quinta en Piedras Blancas antes de que se batiera a duelo con èl en 1920. Aquì en esta casa quinta Batlle viviò hasta su muerte en octubre de 1929. Se dice que la vida pasò por aquì. Fiestas y carnavales, comidas y diarios encuentros con su amigo y correligionario Domingo Arena, que lo visitaba desde su quinta en el camino Avegno. La chacra estuvo habitada hasta 1933 por la familia de descendientes. Hasta que en 1962 es donada al estado por la sucesiòn Batlle.Pacheco y convertida en museo històrico nacional. Inaugurado en febrero de 1967, cierra sus puertas alrededor de 1980 para no abrir màs en forma permanente y solo para dìas del patrimonio, recicles y convenios, presentaciones de libros,eventos culturales barriales o programas actuales (Al museo). Este museo es un bien històrico y cultural nacional, montevideano y barrial, con importantes acervos no usados, que en las nuevas tendencias museisitcas, podrìa transformarse en un centro educativo, artìstico,de investigaciòn para variadas disciplinas, de entretenimiento, turismo y creaciòn.
Apoteósica, cálida y emotiva inauguración y sorpresivos episodios en el acto que como culminación de las obras recicladas y nuevas instalaciones del CCZ Nro.10 tubo lugar el 14 de setiembre. Con la asistencia del intendente Ricardo Erhlich, autoridades centrales y locales, consejales, funcionarios, vecinos y medios de prensa (TV Ciudad y Periscopio) se libró oficialmente al público otra obra de la descentralización municipal. Es este caso el reacondicionamiento edilicio parcial de una antigua centenaria construcción para que funcionen los servicios administrativos del CCZ y parte de los servicios de la Comuna Mujer. Una labor muy dedicada del arquitecto del comunal. Sergio Padilla quien respetó las lineas patrimoniales del local.Originalmente fue una construcción de la ex quinta y granja de Meneses. Según el mèdico Brazeiro Diez fue una casa habitada por el italiano Sicco traido por Meneses para que plantara aquí moreras y explotara los gusanos de seda en la quinta. Años más tarde fue habitada por el coronel Simois. Posiblemente fue por estas epocas que se le añadieron los pilares inclinados que sostuienen la casa. A partir de los años 50 fue lugar del correo y sede de la Comisión Vecinal Piedras Blancas. Todavía restan piezas para terminar y falta reacondicionar el local que ocupaban los servicios administrativos para funcionamiento de la Junta y el Consejo Vecinal local. Honda emoción y sorpresiva determinación fue la designación de nuestro querido amigo y vecino Carlos Fontana como vecino y ciudadano ilustre de los barrios de Montevideo. Ni Carlos se la esperaba. Walter Melo, coordinador de la Junta Local, dijo en la previa "Hoy queremos recordar algunos referentes que ya no están, Rayito, Bonifacino, Cantor, el negro Ayala, Gallito Durán (....) hoy vamos a homenajear.... por su trabajo y su trayectoria". Carlos, en su lengua cocoliche, mediante una retórica del corazón y de su "tercero elementale" en las montañas de Trapani,como siempre suele recalcarnos, dijo "me hace recordar a los que se nombraron, los extrañamos como una verdadera familia (..... ) la lucha continúa (....) por este Uruguay tan lindo .....Cuando yo vine hace 50 años de una Italia en guerra este Uruguay me dio todo. En Italia los adultos mayores están mejor porque es un país rico. Tenemos que unirnos todos para luchar para vivir mejor.....Estar con todos Uds es como estar con mi familia".
Salud a nuestro trabajador uruguayo- italiano de todas las horas.El acto culminó fraternalmente entre los asistentes degustando un buen y desacostumbrado servicio de confiteria.
La charla, creo, estuvo muy interezante el otro día. No sé si llenamos vuestras inquietudes pero con María Irene, la maestra-historiadora, es suficiente escucharla un rato para concluir que es un torrente de datos, una radio descompuesta?, en una palabra un libro abierto. Espero los hayamos guiado por ese túnel del tiempo que es la historia. A los que les atraía saber sobre la quinta de Batlle y las piedras blancas, en este blog encontrarán en sus primeros artículos (los del año 2008) bastante información, anécdotas de vecinos ya desaparecidos y fotos. Son en total 6 artículos titulados: Quinta de José Batlle y Ordóñez en Piedras Blancas; Una Luna alta apasionada por "islas de historia"; "en esta casa hace tiempo"; una estrella ilumina a Floreciendo; las intimidades de la obras de arte e Historia de Piedras Blancas Orígenes (año 2009). La foto de "en esta casa hace tiempo" muestra al italiano del que le hablábamos para ir a entrevistar, Carlos Fontana. Pasaré después el teléfono a la profesora Natalia. El día del patrimonio dedicado este año a los patrimonios rurales es probable abra el museo. Así que los esperamos. Saludos y hasta la próxima.
El candidato oficial del congreso del Frente Amplio, José Mujica, apodado cariñosamente el Pepe, lo será por el otro gran reformador, José Batlle y Ordóñez? o por el "caudillo de los anarquistas"? libertador José Artigas; es un lider y un fenómeno político-cultural a esta altura y ya lo ha sido, digno de analizar por el periodismo y las ciencias de la sociedad. Atracción mediática, predicamento en los más amplios sectores sociales, élites e intelectualidad, ejerce un magisterio de la palabra, del gesto y la presentación de la persona, polémica para muchos, cercana a un cincinato, es decir un "chacarero" que al igual que el viejo senador romano y Bernardo Prudencio Berro, pasaban cómodamente de la cámara, a la chacra y de ésta a la casa de gobierno, según escribiera Real de Azúa, en semblanza y análisis de aquél "puritano" en la tormenta, cuando vivía en su chacra del Manga. En una palabra, el Pepe ha seducido al "hombre masa" electoral y a amplios sectores partidarios, en el rechazo o la aceptación incondicional, acrítica y emocional.
El Pepe ya ha venido varias veces a Piedras Blancas, a discursear, "matear" o andar en bicicleta, en su "famosa" feria, frente al ex cine Piedras Blancas, hoy club del Partido Colorado (en sus orígenes levantado y financiado por José Batlle y Ordóñez, quien vivía en su chacra quinta unas cuadras más al norte) quizás a recordar sus èpocas sesentistas de feriante vendedor de flores ; y en la misma medida visita cada barrio de Montevideo, ciudad y pueblo del interior. El club colorado del ex cine Piedras Blancas se ha quejado estos días que le pintaron el muro los muchachos del MPP. El Pepe respondió que son cosas de muchachos y aquí en Piedras Blancas sabemos que los muros no duran ni un día sea el partido que sea que lo pinte.
El Pepe reúne a cabalidad las dotes de un lider y dirigente, a la vez "primitivo", el jefe o shamán de las tribus indígenas pues la función asignada por la comunidad a un jefe es hablar el discurso de la sociedad o el Jesús de la comunidades cristianas de los orígenes y el moderno comunicador de masas. Es decir, "habla y habla", no el "bla bla" repetitivo de otros candiadatos, según el mismo escribiera en sus artículos de la página web "elpepetalcuales.com", sino una discursiva de profundos contenidos filosóficos, político-ideológicos y antropológicos, unas ideas singulares-colectivas cuyo fondo emana del programa y las prácticas del Frente Amplio y de su propia trayectoria y biografía individual.Algunos medios extractan y filtran frases aisladas para estigmatizarlo y convertirlo en un "otro cultural", una operativa que es claramente político- electoral. Además el Pepe se mueve y sobretodo hace ejercicio físico en sus bicicleteadas (un deporte que a muchos candidatos no le vendría mal para su salud), se muestra "energético" y vital, a pesar de sus pesares de ex combatiente los que él confiesa han sido aprendizajes trasmutados (para los que afirman que está viejo y detenido en el pasado) y su figura, acumula una serie de roles y de años, que atraen paternal y filosóficamente a todas las edades. Es si se quiere en cada acto el padre, el abuelo, la persona experiente y el filósofo de la calle, la vida y los quinteros, que por su sola presencia y oratoria, atrae inmediatamente a los niños, jóvenes, mujeres mayores y hombres de todas las edades. Sobre todo los intelectuales se sienten inmediatamente atraidos cual magnetos por la oratoria y el pensamiento del Pepe.
Es entonces el Pepe un fenómeno populista o acaso le asiste plenamente la razon cuando dijo y escribió "más populista será tu abuela". Algunos "dejos populistas" tiene afirmó un politólogo y en el "será tu abuela" el Pepe se encarga de aclarar que hay populismos y populismos. Para no ir tan lejos ni imitar los supuestos radicalismos de Chavez "ni quiera dios" que un indio como Evo gobierne el Uruguay; gran parecido entre los tres si le sumamos a Mujica: Chavez es un mestizo, Evo un aimará y Mujica un chacarero algo rudo, todos elementos que molestan a los mundos patricios y elegantes; nos quedamos en el terruño patrio. CONTINUARA
Nordeste Montevideo es nombre literario de un fotógrafo y escritor que escribe sobre los barrios de Montevideo, en especial sobre dicha región del departamento.
